一座城市的声音是什么？是车流与人潮，是键盘与代码，也可以是一台马林巴的琴键起落。10月29日晚，2026深圳“一带一路”国际音乐季公益活动“打击乐x数字影像工作坊｜听见深圳的声音”在深圳湾万象城BASE数字艺术中心举行。国际知名打击乐演奏家余乐以一场“水下”音乐会作答：音乐的疆域远比想象开阔，音乐不在远方，就在我们的城市肌理之中。

       工作坊依托BASE数字艺术中心的数字影像作品《submersion no.1》构建沉浸式“水下剧场”：幽蓝光影在整个空间铺展流动，鱼群、逆流水波与海洋意象变幻不息。余乐携叶楚玲、詹淳、娄馨月、陈震豪四位助演登台，马林巴的旋律与身后影像奇妙共振——每一次敲击，都在幽蓝水面上荡开涟漪；每一段旋律，都随光影沉入更深的水域。观众不是在“看”演出，而是被包裹进一个声画合一的空间里，听觉与视觉第一次咬合得如此紧密。

       余乐说，打击乐是最古老的乐器门类，却也是与日常生活联系最紧密的音乐形式——“我们身边到处都是打击乐”。举办这场工作坊，正是希望打破古典音乐与大众之间的那道“墙”，“音乐不在远方，就在我们的城市肌理之中。”这句话恰是活动主题最好的注脚：所谓“听见深圳的声音”，听的不只是一场演出，而是重新听见这座城市日常里被忽略的节奏。

       这场公益工作坊，也是深圳艺术生态的一次生动切片。余乐曾在深圳生活、工作，最深的感受是这座城市对艺术的接受度非常高：“深圳的观众很年轻，很愿意尝试新的东西，这对打击乐这种相对年轻的艺术形式来说，是非常好的土壤。”BASE数字艺术中心主管何磊表示，中心一直致力于推动跨媒介艺术的对话与碰撞，很高兴与深圳“一带一路”国际音乐季合作，让打击乐的节奏在“水下剧场”里流淌起来。作为2026深圳“一带一路”国际音乐季系列公益活动之一，这场工作坊延续了音乐季艺术惠民的初衷——把高品质的演出从剧院带进商圈，送到市民身边。

       10月31日晚8时，这场“听见深圳的声音”的探索将走向更大的舞台：余乐将与拥有118年历史的哈尔滨交响乐团携手，登陆深圳保利剧院。音乐会由指挥家金野执棒，曲目横跨中西——从席曼诺夫斯基、马蒂驽、尼尔森、巴托克，到叶小纲、郑阳的中国新声。余乐将再度演绎叶小纲专为马林巴与乐队创作的《湾区鹤鸣》，这部2024年在深圳“一带一路”国际音乐季首演的作品今年回归；青年小提琴家苏千寻担任独奏，演绎巴托克《第一小提琴协奏曲》。

       从商圈里的公益工作坊，到剧院里的交响音乐会，2026深圳“一带一路”国际音乐季正以不同的形态，把音乐嵌入这座城市的日常肌理。10月31日，深圳保利剧院，共赴这场跨越中西、连接南北的交响之约。